篆刻收藏的价值与潜力

一幅书画作品必须有印章才圆满，因为它是整体艺术。有藏家表示，它是实用与艺术的结合体，既有人藏石，也有人藏印，可谓各有所爱。

1、名家印章凸显文化底蕴
印章，又称“印信”，自古至今是信用的证物和权力的象征。秦皇汉武的玺印自不必说，明清两代直至民国时期，篆刻家辈出、各领风骚。藏家表示，在书画中，篆刻艺术自古以来就是传统文人修养的重要一环：“艺术品市场文人趣味的回归，既包括带有浓厚文人审美的书法作品，也包括篆刻。”


2、藏石藏章各有所爱
有行家提出，印章的收藏一直朝着两个不同的方向伸展。一是藏印，即鉴赏印章篆刻的石美、边款诗文的沧桑美、闲情趣语的印文美。另一种玩法是藏石，即鉴赏印章石料的灵透和印纽的雕琢天成，尤以田黄石、鸡血石为贵。

如今，上等田黄已然成为硬通货，如果能把田黄和印章篆刻结合起来更是难得。不过，明清的文人篆刻家并不是特别中意用田黄来刻章。一是因为田黄非常名贵，拿来做印章有些浪费，二是因为用田黄做印章可能反而不利于流传，有的人会磨了印文再改头换面出手，因此反倒钟情于青田石、寿山石等相对普通的石头。

藏家认为，文人印章的价值在于篆刻的艺术，还有具体这方章的知名度以及在作者个人篆刻作品中的代表性，而不是玩材质。另外，也要看印章的出版著录。“有的人像炒作般关注原石原矿，价格涨时是赚不了不少钱，但那是另一种玩法，依托印材的篆刻艺术价值并未充分体现，拍卖的也是艺术品而不是原材料。”

3、印石收藏价值在于篆刻美
西安碑林博物馆客座研究员梁章凯在受访时回忆道：“18年前，某机构举行了首场印章拍卖专场，当时就有很多人追捧，但由于其学术门槛高所以并未出现连锁反应，印章也长期被当作文房用品的一种在市场上出现。2005年后，有的机构主攻章，有的主攻石材，市场又红火起来，而且广州上世纪也曾兴起过篆刻热。”他觉得人们喜欢石材也很正常，不能苛责：“印材的确漂亮，人们看一眼就中意，可以这么说，100个人里有95个喜欢石头，可能只有5个人喜欢印面或印钮。

但实际情况是，众多名家当年往往是从一般的石头开始创作的，也会因为润格（即报酬）的多少而选择用什么石头。吴昌硕雕刻的名贵石材自然身价倍增，但青田石卖到上百万元，价值就来源于文化内涵了。其实市面上“顶级的田黄+好工+好印面的组合堪称完美但奇货可居，一般人可先关注篆刻艺术，再过渡到对石头的追求。一枚文人印原本50万元，如果用的是好石材再加价50万元，应该是这么个思路。”此外，他认为名人章中，闲章比名字章更好。“譬如‘学而不厌’会比‘××人印’更值钱。”

行家建议，篆刻还是要从刀法、字的形态结构去欣赏章法和排篇布局。“先拿秦汉古印来说，那时已有大量印章，但是金属材质的居多，官印、私印都有，基本体现出平整、错落、形态万千的风格，也都是由专门的人去刻的。到了明清之后，文人开始参与篆刻，使其不再只是传统工艺，而成为一种艺术门类。这样一来，像齐白石这样的大家，就能把书法风格融进印章中。作为独立存在的印章得同时跟个人书法、当朝的风格融合在一起，仔细品味的话能看出创新与传统的对话和冲击。”

因此，收藏印章，第一要从篆刻本身的流派出发，研读历史，了解不同阶段的风格特点；第二要了解艺术家本人的宗派和个性；第三是认准名家，所有艺术品都有着共同的规律，就是追逐名家，譬如书画追求名人上款，而印章是为谁而刻，价值则大不相同，篆刻的刀法也等同于绘画的功力；第四是内容，文字的韵味和行文结构的趣味都很难得。“欣赏一件篆刻作品，如果刻得好，又是为名家所刻，又已广为传播，价格肯定高。如果只是内容好、材质佳，价值还是有限。可以说文人情趣、个性等都是增值因素，都从各个角度展现了艺术家的篆刻造诣。”
印章作品欣赏

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